我們心目中典型的藝術家形象是這樣的：亂蓬蓬的頭發，瘦削的臉頰，很差的氣色，手里拿著一枝煙，晚上在燈下創作，白天睡覺。藝術家通過身體和心理的感受來 產生靈感，自虐能夠使身心產生強烈的感覺，從而感覺到自我的存在。看過《一聲嘆息》的人一定還記得，張國立扮演的梁亞洲寫作的時候總是千方百計地找“氣場”，并且認為氣場最好的地方是衛生間，他把電腦放在衛生間，幾乎赤裸著身子敲著鍵盤。

中國心理衛生協會會員熊玲說，文字、藝術工作者在創作過程中的自虐是具有普遍意義的。他們總是在自虐中尋找靈感。作家、作曲家、畫家經常喜歡“晝伏夜出”，生活沒有規律，極嗜煙酒。不修飾容顏也是自虐的一種，不僅在生理上會產生不舒服的感覺，旁人不理解的目光實際上在心理上對于他們也是一種壓力，但很多藝術型人才還是喜歡這樣，這也從一個側面反映出他們自虐的心理。

藝術家早期經歷豐富，容易使其產生自虐傾向

一個沒有豐富經歷的人很難創作出好的藝術作品。這里所謂的“豐富經歷”通常是指痛苦的經歷，包括在家庭的不幸和社會上經受的痛苦。童年時代過度缺愛、得不到關注就會導致成年之后有自虐傾向，以此來換取注意和關愛。有的人在社會上經受了痛苦，心理上產生了極強的攻擊傾向，又由于各種原因不能把怨氣發向外部，就只能通過折磨自己來發泄。

藝術家“自虐”實際是自戀

藝術作品都是源于生活、高于生活的，這就要求藝術家必須站在一個更高的角度來看生活。“曲高和寡”，他們很難在現實生活中找到交流的對象，只能與自己交流。他們經常沉浸在自我想象中，自我欣賞，通過身體和心理的感受來產生靈感。久而久之，藝術型人才就漸漸變得不喜歡與外界交流，只喜歡在完全的自我封閉中去創作。

與自己的交流首先要感覺到自己的存在。自虐能夠使身心產生強烈的感覺，從而感覺到自我的存在。藝術家的心理上通常存在兩個自我，一個是生活中的自我，一個是寫作的自我。讓兩個自我充分交流，能使作家產生靈感。因此從根本上來講，藝術家的自虐是極度自戀的表現。

長期創作生活使藝術家對自虐產生心理依戀

每個藝術家都不是一開始就能成功。在成功之前都要經歷退稿、失敗。很多人在這種情況下就會選擇吸煙、喝酒等方式自虐，讓身體的痛苦大于心理的痛苦來減輕心理負擔。也有的文字藝術工作者存在從眾心理，認為藝術家都是在“自虐”狀態下來工作的。古人就喜歡在幾杯酒之后寫詩，現、當代作家在創作時則喜歡吸煙。很多作家在開始寫作時是抱著這種心理來“自虐”的，但久而久之就形成了習慣，不自虐就寫不出東西。寫出了東西，又會歸功于自虐。久而久之，他們對于自虐就產生了心理依戀。